Cristiano Braga é natural de Belo Horizonte, e iniciou seus estudos no CEFAR (Palácio das Artes), onde estudou por cinco anos. Bacharel em violão pela UFMG e Licenciado em musica também pela UFMG, Mestre em Música/Práticas Interpretativas/Violão na UFRGS, bolsista CAPES, sob a orientação do professor DR. Daniel Wolff. Teve como professores: José Lucena Vaz, Fernado Araújo, Flavio Barbeitas, Fabio Adour, e Ricardo Horta. Participou Master Classes e cursos com: Fabio Zanon, Edelton Gloedem, Mario Uloa, Eduardo Meirinhos Eduardo Isaac, Paul Galbraith, Aliéksey Vianna, Pablo Marques, Rolan Dyens, Pavel Steidl, dentre outros. Em 2000 participou da Ópera Sertão Sertões, integrando o octeto de violões em uma inédita formação orquestral, com a Orquestra sinfônica do Estado de Minas Gerais. Foi vencedor do prêmio jovem musico BDMG 2005, e premiado no concurso nacional Villa Lobos 2009. Como concertista atuou nas principais salas de concerto de Minas Gerais, como o Grande teatro do Palácio das Artes, sala Juvenal Dias (Palacio das Artes), Sala Sérgio Magnani, Auditório Fernando Melo Viana (UFMG), Teatro da Assembléia, Museu Abilio Barreto, Teatro Domus Áurea (Nova Lima), Teatro Municipal de Sabará, Teatro Municipal de Ouro Preto, dentre outros. Também realizou apresentações nos estados do Espírito Santo, Rio Grande do Sul, Paraná, Bahia e São Paulo. Por cinco anos foi integrante da orquestra de violões do Palacio das Artes. Recentemente participou como concertista do I Congresso Internacional de Hispanistas em BH, do Segundo Festival de Violão da UFRGS e do Primeiro Festival de Violão da UFOP como concertista e professor.

EMANUEL NUNES, natural de Teresina, é graduado em Educação Artística – Música pela Universidade Federal do Piauí e Mestre em Música pela Universidade Federal de Goiás. Como solista e camerista, apresentou-se em diversas cidades do Piauí e também em Goiânia, Rio de Janeiro, Brasília, Fortaleza e Maringá. Integrou o Quarteto Piau de Violões de 2005 a 2008. Emanuel Nunes foi premiado no IX Festival Dilermando Reis, em Guaratinguetá-SP, e no I Festival Nacional de Violão do Piauí, ambos em 2004. Em Brasília, 2009, participou da estréia do “Cravo Bem Temperado” para duos e trios de violões, transcrito pelo do violonista Eustáquio Grilo. Sua composição “Impressão nº 1” foi executada pelo violonista paulistano Gilson Antunes em festivais no Brasil, Estados Unidos e México. Emanuel Nunes lecionou na Escola de Música de Teresina, projeto “Música para Todos”, projeto “A Cara Alegre do Piauí”, projeto “Violão na Escola” e escola Texto e Música; em 2008 trabalhou como professor substituto no curso de Educação Artística na UFPI. Atualmente Emanuel Nunes é professor efetivo do departamento de música do Instituto Federal do Piauí - IFPI. Seu repertório tem enfatizado a música brasileira, entre obras originais para o instrumento, arranjos e composições.

Guilherme Vincens é Doutor em Performance Musical/Violão e Etnomusicologia pela Universidade do Arizona (EUA), onde estudou com Thomas Patterson e David Russell, artist-in-residence nesta instituição. Aperfeiçoou-se ainda nas masterclasses de: John Williams, Pepe Romero, Sérgio e Odair Assad, Roland Dyens, Paul O'dette e Paul Galbraith, entre outros. Recebeu 12 premiações em concursos internacionais de Violão, destacando-se o 1º Lugar no XI Concurso Internacional de Portland (EUA). Apresentou-se em importantes salas de concerto nos Estados Unidos, Austrália, Nova Zelândia, México, Chile, Espanha, Portugal, Itália, Alemanha e Brasil. Lançou em 2011 o disco "Portrait". É professor do curso de Música da Universidade Federal de São João del Rei (UFSJ).

João Pedro Borges é natural de São Luís do Maranhão, tendo se transferido para o Rio de Janeiro em 1970, levando uma variada experiência musical apoiada no violão clássico que começou a estudar com o professor maranhense Luís Almeida. No Rio de Janeiro, estudou com o violonista Jodacil Damaceno, com o compositor Ian Guest e com o violonista Turíbio Santos, com quem desenvolveu uma série de projetos de ensino e discográficos. Desde seu primeiro recital de 1970 no Teatro Arthur Azevedo tem se apresentado nos principais teatros brasileiros, marcando presença nas mais importantes séries de concerto do País como a "Rede Nacional de Música", o "Circuito Sul América", a "Bienal de Música Brasileira Contemporânea", a "Série Bach-Barrocos", as "Semanas" e os "Festivais Villa-Lobos", além das temporadas oficiais da Sala Cecília Meireles, da Sala Sidney Miller e do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Já atuou como solista da “Orquestra de Câmera do Brasil”, da “Filarmônica do Rio de Janeiro”, da “Sinfônica Jovem da Funarj”, da “Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro” e na estréia da “Orquestra de Violões do Rio de Janeiro”. Como camerista, destaca-se o seu trabalho com a cantora americana Carol McDavit, com quartetos de cordas, com a Associação de Canto Coral do Rio de Janeiro e com a Camerata Carioca, conjunto do qual foi o diretor musical. Iniciou a sua carreira internacional em 1973, dando cursos, conferências e concertos no continente Africano, realizou turnê pela Argentina e Paraguai com Turíbio Santos em 1980, foi solista no Lincoln Center em Nova York no Recital de Música Brasileira “Brazilian Night” em 1982 e participou do “VII Carrefour Mondial de la Guitare” como professor e recitalista na Martinica em 1986, ao lado de Léo Brouwer e Baden Powell. No campo discográfico, destacou-se como produtor musical de vários dos nossos melhores artistas eruditos tendo recebido o Prêmio Sharp de Música pelos melhores discos clássicos de 1993 e 1995. Participou dos discos "Choros do Brasil", "Valsas e Choros" e "Brasil-Violão", em duo com Turíbio Santos, "Tributo a Jacob do Bandolim", "Vivaldi e Pixinguinha" com a Camerata Carioca e Radamés Gnatalli, "Mistura e Manda", com Paulo Moura, "Melodias Populares de Villa-Lobos", com Turíbio Santos, Arthur Moreira Lima, José Botelho e Paulo Moura, gravou a famosa "Cantilena" das "Bachianas Brasileiras nº5" com o tenor Aldo Baldin, "Melodias Populares de Heitor Villa-Lobos" com o soprano Leila Guimarães e "Noites Cariocas" ao lado dos grandes do choro, gravado ao vivo no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, num espetáculo que também contou com a sua direção musical. Como solista, foi pioneiro do disco independente gravando em 1977 seu primeiro LP com obras de Bach, Barrios e Villa-Lobos, seguido de "João Pedro Borges interpreta Cimarosa, Sanz, Sor, Giuliani, Albéniz e Granados" em 1983 (Kuarup discos) e da "Obra para Violão de Paulinho da Viola" em 1985 somente editada para brinde promocional. Seu CD “Classiques Latino-Americaines”(Groupe Ooctave) gravado na cidade de Meylan no Sul da França e dedicado à música de Léo Brouwer, Radamés Gnatalli, Agustin Barrios e Manuel Ponce, marcou a sua entrada profissional na Europa, onde realizou master classes e recitais, tendo sido dedicatário da obra “Le Silence Étoilé” do violonista e compositor francês Michel Baudrit. Foi diretor da Musiceuma, coordenador executivo do "Centro de Artes do Maranhão Reynaldo Faray", diretor artístico assistente do Festival Internacional de Música de São Luís, coordenador de eventos comunitários da Fundação Municipal de Cultura da Prefeitura de São Luís, diretor fundador da Escola Municipal de Música da Prefeitura de São Luís, diretor da Escola de Música do Estado do Maranhão Lilah Lisboa onde leciona atualmente. Realizou no ano de 2009 uma série de 82 concertos para o projeto Sonora Brasil do SESC percorrendo 80 cidades em todas as regiões do País e em 2010 foi solista convidado para a programação comemorativa dos 50 anos do Museu Villa-Lobos.

Maurício Ribeiro é compositor, arranjador, instrumentista e produtor musical. Toca violão, guitarra, escaleta, baixo e teclados. Nascido em outubro de 1971 em Belo Horizonte, desde 1992 atua como músico profissional. É Bacharel em Composição pela Escola de Música da UFMG, onde estudou com nomes de grande respeito na música erudita brasileira e internacional. Professores como Oíliam Lanna, Sérgio Freire e Sílvio Viegas foram alguns dos orientadores nas diversas disciplinas do curso. Compôs peças e arranjos sob encomenda para a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo, Orquestra de Câmara Sesiminas, Banda Sinfônica da UFMG, Gerais Big Band, Orquestra Sinfônica da UFMG, Grupo de Percussão da UFMG, trio vocal Capella em Trio, e também para os instrumentistas Toninho Horta (guitarra), Alieksey Vianna (violão), Werner Silveira (percussão), Joana Radicchi (flauta), Alice Belém (piano) e Estevão Reis (saxofone). Foi o orquestrador do Concerto Comemorativo dos 60 anos da Cemig (BH, Mai/2012), com a Orquestra Sinfônica de MG, Marcus Viana e a cantora Paula Fernandes. Durante cinco anos foi o principal incentivador e organizador da Mostra de Composições da UFMG, um dos principais eventos de exposição da música contemporânea de Belo Horizonte, onde teve uma boa parte de peças suas estreadas. Além do CD Ventania no Cerrado, lançado em maio de 2011, lançou em outubro de 2006 o CD ABMT, de música instrumental brasileira, junto com outros três compositores-instrumentistas atuantes na nova cena da música mineira. Em dezembro de 2004, gravou também o CD Obras Contemporâneas para Orquestra, registro ao vivo do concerto da Orquestra Sinfônica da UFMG, com peças de Maurício Ribeiro e cinco outros compositores contemporâneos mineiros. Ambos os CDs são produções independentes.

Rafael Martinez Borges Rafael Martinez Borges é violonista e professor formado pela UFMG. Desde 2001 vem se apresentando com regularidade em recitais solo ou em formação camerística. Destas se destacam o Grupo Almoraima dedicado à música espanhola e o Quinteto Madeirame premiado no VII prêmio BDMG de música instrumental. Atua também como produtor musical e desde 2010, junto com Juarez Moreira, Aliéksey Vianna e Fernando Araújo, produz o Festival Internacional de Violão de Belo Horizonte.

Thiago Colombo é professor do Centro de Artes da Universidade Federal de Pelotas. É Bacharel e Mestre em Performance Musical / Violão pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Integra o Núcleo de Música Contemporânea (NuMC-CM-UFPel) onde desenvolve projetos de pesquisa, criação e difusão da música contemporânea. Entre 1998 e 2005, foi premiado em concursos no Brasil (Porto Alegre, São Paulo, Niterói, Rio de Janeiro e Belo Horizonte), Argentina (Córdoba e Mar del Plata), Portugal (Trofa) e Espanha (Cáceres), onde cabe destacar o 1º prêmio no Concurso “Santa Maria de La Armonía”, que teve banca presidida por Eduardo Fernández. Atuou como solista junto à Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro, Orquestra de Câmara da ULBRA, Orquestra Sesi-Fundarte, Orquestra da TV cultura de São Paulo e Orquestra Sinfônica da Universidade de Caxias do Sul. Em 1999 viajou à Rússia, onde foi solista frente à Orquestra Sinfônica da Udmurtia. Nos últimos anos, tem trabalhado como concertista, professor e palestrante em vários festivais de música do Brasil, Argentina e Uruguai, promovidos por instituições credenciadas como Universidad de Montevideo, Universidad Autónoma de Entre Rios, Universidad Nacional de Rosário, UFRGS, UFSM, UDESC, Associação Pró-Música de Uberlândia, Escola de música de Teresina, Sesc, Sesi, entre outros. Em maio de 2003, lançou seu primeiro CD solo intitulado “Sonata” através do Fumproarte. Este disco recebeu três prêmios “Açorianos” de música nas categorias revelação, melhor instrumentista erudito e melhor disco erudito do ano de 2003. Em outubro de 2006 lançou o CD “Reminiscências”, disco é totalmente dedicado ao repertório latino-americano. Integrou o “TREZEGRAUS”, grupo de música instrumental brasileira que lançou seu álbum de estréia em outubro de 2009. Em março de 2010 apresentou-se, junto ao NuMC, no Cicle de Musique Contemporaine na Maison do Brésil em Paris, França.

Victor Vale é bacharel em violão pela Universidade Federal de Minas Gerais e Mestre em Música pela mesma instituição. É detentor de vários prêmios, valendo citar o 1o lugar no Concurso Souza Lima (São Paulo), 3o lugar no II Concurso Cantareira (São Paulo), 1o lugar no Jovem Músico BDMG, entre outros. Vem se apresentando em importantes salas do país como o Teatro Gravatá (Divinópolis), Teatro Carlos Gomes (Vitória), Auditório da Faculdade Cantareira (São Paulo), Sala Juvenal Dias (Belo Horizonte), Teatro da Assembleia (Belo Horizonte), Teatro Municipal (Ouro Preto), entre outras. Atualmente detém a cadeira de Professor Assistente I da Universidade Federal de Ouro Preto.